名师简介：周翔，1976年生于武汉，2004年9月至今在湖北经济管理大学长江职业学院教授动画课程，所涉及专业有动画和电脑美术、动画设计、游戏设计。期间还在中南财经政法大学和武汉工程大学邮电与信息学院、湖北工业大学担任过外聘教师。 参与制作动画片：《天上掉下个猪八戒》、《小强尼和库珀船长》、《奇趣俱乐部》等。主要出版物作品：《未成年人法律保护》（共6册）；《真心小英雄》（共4册）；《古代汉字故事》（共6册）等。

设计观点：通过诚心沟通，让客户真正满意，同时，在国家法律允许的前提下，为更多民众创作更多喜闻乐见、脍炙人口的作品。

个人荣誉：2010年10月 首届青年教师说课比赛二等奖；
2011年8月 高职高专艺术设计类“十二五”规划教材《原画设计与实训》，参编；
2011年 为清华大学出版社的《大话数据结构》绘制教材插图；
2013年11月 作品《拔萝卜》入选中南六省包装技术协会“中南星”奖；
2014年元月 湖北省第五届网络文化节之楚天尚漫·第一届新闻漫画大赛二等奖一次，三等奖两次，指导学生二等奖两次，三等奖三次；
2015年5月 第三届全国高校数字艺术大赛三等奖；
2015年10月 教育部职业院校艺术设计类专业教学指导委员会“优秀毕业设计奖”；
2016年11月武汉市微影PK赛 优秀指导老师奖

纳金网：

您的主讲课程主要有透视与场景设计、分镜头台本设计、原画（动作）设计、动画剧作、漫画与插画制作等课程，在这些课程中哪些课程是学生学起来相对比较困难的？您又是如何指导的？

周翔：

应该说每门课都有学生觉得困难的知识点，场景设计课学生怕透视理论，觉得画那么细节很麻烦；分镜头台本课学生因为知识储备不足，不懂得用画面来讲述故事，而困难程度主要是由学生入学前的专业基础和审美素养来决定的，如果这个前提较好，那么学习起来的困难程度就会相对较低，反之就会很高，学生因为这个原因，大学几年专业下来，可以拉开较大的差距。我们指导的方式主要是在大课堂上理顺总体思路，讲明白技术要点和行业标准，然后学生随堂练习，教师在巡视时采取一对一辅导的教学形式。

纳金网：

您觉得动画专业的学生在专业学习中什么品质是最可贵的？为什么？

周翔：

吃苦耐劳，心无旁骛，有振兴中国动漫产业的责任感，具备团队精神和职业素养。这个是有先后顺序的，呈递进关系。喜欢欣赏动漫和喜欢创作动漫作品，这是两回事，喜欢欣赏是不需要什么练习和难度的，但是创作是一个长期坚持和努力的过程，这其中，吃苦耐劳，忍受孤独都是必须的重要素质，有了这个前提，可以保证其三个月到半年的冲劲，责任感可以保证其一到三年的冲劲，而团队精神和职业素养则保证其能够在行业里干得更长久，因为影视动漫行业是倡导“组队”而非“单挑”的，只有“抱团打怪”方能有更大的胜算。

丹朱棋艺VI设计系统（选页）

VI 封面方案 

纳金网：

据了解，您是围棋教育品牌“丹朱棋艺”的形象设计者，能为我们介绍一下您眼中的“丹朱棋艺”，以及“丹朱棋艺”形象作品的设计初衷吗？

周翔：

“丹朱棋艺”是隶属于一家少儿围棋教育机构的品牌，2005年，其负责人刘先生找到我设计这个形象，提出要把这个少年表现出一种“侠客”的气质，又要说明其功能性，所以我设计丹朱是一个站立姿势然后手持黑子准备开局，此为第一版；后来，刘先生在广东围棋界找了一批人搞了一个分享会，会议中绝大部分参会专家对其中一个之前被刘先生自己否定的一个“丹朱指天”的设计版本大加赞赏，所以后来这个造型替代之前的成为了丹朱棋艺的代言形象。从2005年开始经营、宣传、推广，直到2011年持续推广，直营店和加盟店分布包括北京、天津、安徽、江苏、浙江、广东等多个省、直辖市乃至台湾省和港澳台地区。

故事作文插图（选图）

作品《淘气包》智力版设计的游戏系列故事（选图）

纳金网：

数十年间，您参与了很多教材的插图制作，作品数不胜数，在此之中让您印象最深的作品是哪个，能为我们介绍一下那个作品吗？

周翔：

我的创作时间是1996年大学二年级至今，比较成熟的作品自2001年以来，涉及多个领域，插图、漫画、分镜都有，每个时期都有让我留下深刻印象的作品。2006年，我应邀为沿江一号MALL商业区项目设计绘制的宣传概念图，花费时间较长，细节也比较丰富，在创作过程对自己的提升也最大；杂志期刊方面是为长江商报传媒集团《淘气包》智力版设计的游戏系列故事，在一周时间内完成编剧策划、线稿设计、着色、文字编排等多项工作，劳动强度很大，但是对自己的业务也有很大提升；2008年为国产系列动画《魔角侦探》绘制了三集分镜，期间都是业余时间完成的，上班本来已经很累，回家还要加班则是更累，但是心情很激动，学到了很多实践知识；2011年与作家合作，创作绘本《轻松鼠和猎人》，参加信宜图画书大赛，虽然未能最后获奖，但是我在这个过程中得到了组织团队的锻炼，提高了个人实践能力，我觉得非常满足；2009年至2015年为读者集团《故事作文》杂志社的低年级组绘制了6年插图，在欣赏了诸多美文的同时，又认识了一批志同道合的漫画家朋友，非常开心；2015年初和北京原画面影视公司合作绘制了一批电影概念艺术分镜，圆了我一次电影梦，虽然影片未能及时投入拍摄，对我个人则是极大的满足。

可惜近三年来忙着搞专业转型、课程改革，这属于学校内涵建设，集体工作不突出个人，加上职称评定需要写教材，撰论文，所以个人创作时间大大缩短，没有多少新作品了，2017年下半年打算重新捡起来。

纳金网：

从您开始教学到现在，动画专业的课程调整变化大吗？变化主要体现哪些方面？

周翔：

从2004年到2014年，动漫专业的教学改革和课程建设一直是院系的工作重点，针对大部分学生美术基础较为薄弱的现状，采取了一系列改革和调整；变化最大的方面在于对人文素质审美素质课程的调整将其从必修课模块中剔除，规划到学校公共课范畴，作为选修模块，用来提升培养学生个人素养。把学生更加关心的、与就业求职息息相关的专业技术技能课放在了更加重要的位置上来。专业课方面，十年来我校坚定不移地走“校企合作、深入办学”的路子，在专业课程上努力与企业“无缝对接”培养。

纳金网：

您曾经独撰了文章《从“生命之绘”迪士尼原作展看现代新媒体的动画设计方向》刊发在省级期刊上，您认为新媒体的发展给动画带来的最大改变是什么？

周翔：

对于创作者而言，会有更多平台提供给他们展示自己的作品，对于读者而言，会有更多阅读机会给他们选择；移动客户端的即时更新、更灵活的阅读欣赏形式、近乎零地域限制的普及度，给了新媒体动画前所未有的发展机会；而低廉价格的付费系统更有助与培养新一代用户的阅读习惯和消费习惯，从而为产业的进一步发展和更新升级培养更多的潜在客户，为产业注入新的活力，更深层次地打通文创产业各个渠道的技术壁垒，突破各自区域的行业瓶颈。

纳金网：

您的教育梦想是什么？

周翔：

让我的学生遍布不同省会城市的影视动画行业（包括文创产业）。