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访谈设计师:邵唯晏
如果没有工作,邵唯晏说自己可以待在房间里一整天不出门。看书,喝茶,看电影,发呆,在天堂岛洲际酒店房间的露台上静静坐着,甚至会在酒店湿润微凉的空气里沉沉睡去。在见到邵唯晏之前,你会设想出一百种一个成功的年轻设计师应该有的样子,和他深入的聊一聊之后,这些设想似乎都被打破,又再次有血有肉的重塑在了一起。
主持几家设计公司,获奖无数,出任CSID40年来最年轻的秘书长,在大学任教,攻读博士,在各大论坛设沙龙中演讲,被知名品牌企业邀约合作研发产品,甚至是给品牌做代言人...当很多80后设计师还在给自己寻找市场定位,适应设计趋势时,同样是80后的邵唯晏已经构建起了自己独有的设计价值和设计体系,在他的设计节奏和尺度里去探寻当代设计的趋势和未来的发展脉络。
设计之外,做好沟通者和观察者
在当代如何做一个好设计师?每一个初出茅庐甚至崭露头角的设计新秀都在困惑着这个问题,在现在这样一个信息高度膨胀,信息多元化的时代,好的定义与界限开始慢慢模糊。“当代好的设计师不是只做好的空间质量,他必须是一个好的沟通者和好的观察者。”在设计的门坎越来越低,人人都能成为设计师的当下,在邵唯晏的眼里,当代设计师更高的价值是做一个好的观察者,透过观察和设计归纳找到当代设计的脉络,才有办法做出新的东西,创造出某一种设计的价值。
“过去为什么做不好,因为过去的信息很封闭,很多东西被垄断,当代是一个去中心化,是扁平化,是一个信息爆发,海量信息的时代,所以当代的设计师每天都在看好东西,都在用好东西的时候,每一个人都会做出好东西。”
邵唯晏作品·北京酿酒大师艺术馆
用整合应对没有所谓原创设计的当代
“我认为当代的设计没有所谓的原创。”初听这样的论调难免让人觉得惶恐,但是细想下来,世界文明发展的几千年中,又有哪种创意和风潮不是被一再临摹和重塑的呢?“过去所有的创意其实都已经被探讨无数次了,当代最重要的是时代性,当下的时空才是创意思维的真正的载体,也就是说设计师如果没有办法去抓到当代设计的新技术、新思维、新趋势,你再怎么做设计都没有办法冲撞出原创,所以我想讲的一件事情,当今的这些创意不着眼于概念上的原创,当代更重视的是所谓的多元整合。”
在这个年轻的天才设计师眼里,当代设计师对于对象关系的思考和程度应该比肩过去设计师对对象操作的重视。过去的思维是利用设计把对象空间做好,呈现美,而当下思维的转变比技术似乎更重要。“一个东西如何跟另外的东西发生关系,这是一个思维上的转变,并不是对象本身,而是做对象之外你要去思考最关心的事情。”
邵唯晏作品·日安崎聚
抛开风格再来谈空间本质
在去年年,邵唯晏出版了一本新书,书里从学术性的角度深入浅出的论证了建筑的线性与非线性,直线永远是理想化模式化的状态,而曲线才是这个世界的本真。其实反推到设计本身,设计也应该是非线性的,甚至是非目标,从前给设计风格下定义的时代已经远去,当代的去风格化才是真正开始谈论空间的本质。
“我把当代空间分成十个主要的性格,数字性、动态性、拓朴性、自相似性、模糊性、轻透性、多向连结性、地景性、地域性、永续性。我认为未来的空间会包含这十种重要的特质性格,会开始去风格化,开始追求空间质量的方式,这是我判断的趋势。”