2016年北京理工大学工业设计考研辅导班笔记分享

 

　　各位考研的同学们，大家好！我是才思的一名学员，现在已经顺利的考上北京理工大学工业设计专业，今天和大家分享一下这个专业的笔记，方便大家准备考研，希望给大家一定的帮助。

 

　　考试科目：设计理论，设计创作

 

　　参考书目：

 

　　《世界现代设计史》王受之； 《工业设计史》何人可；

 

　　《工业设计概论》许喜华； 《工业设计思想基础》李乐山；

 

　　《人因工程基础与设计》孙远波；《设计材料及加工工艺》江湘芸；

 

　　《设计心理学》诺曼 《情感化设计》诺曼 《交互设计》资料了解。

 

　　第十一章 走向多元化

 

　　现代主义理论根置于沙利文的名言“形式追随功能”。功能主义的危机主要在于它在很多方面与资本主义经济体制鼓励消费、追求标新立异的特点相背离。随着人类环境中产品的积累，这种生产机制产生了一系列新型的矫揉造作，正是在这一点上功能主义的危机变得更为明显。”

 

　　在一个不断发展和变化的社会中，试图保持唯一正统的设计评价标准是很困难的。他们发现20世纪50年代商业性设计所体现出来的大众性和象征性似乎更有生命力。按班汉姆的观点，高速发展的技术，需要与之相应的转瞬即逝的美学。与此同时，先前鼓吹“优良设计”的设计机构的负责人也开始正视现实，接受了一种相对论的美学。

 

　　现代主义设计是以批量销售的市场为前提的，因而十分强调标准化，要求将不同类型的行为和传统转换为固定的统一模式，并依赖于一个庞大而均匀的国际市场。设计的指导思想是使产品能适于任何人，但往往事与愿违，反而不适于任何人。以20世纪60年代开始，均匀的市场开始消失。后工业社会(Post Industrial Society)是以各种各样的市场同时并存为特征的。这些市场反映了不同的文化群体的要求，每个群体都有其特定的行为、语言、时尚和传统，都有各自不同的消费需求。工业设计必须以多样化的战略来应付这种局面，并向产品注入新的、强烈的文化因素。这就是说，产品必须主动地选择它的使用者，使自己跻身于特定的社会群体中。另一方面，工业生产中的自动化程度大大增加了生产的灵活性，能够做到小批量多样化。快速原型系统Rapid Prototyping（RP）甚至可以为每位顾客定制个性化的产品而不需要花费昂贵的模具费用。这些因素都促进了设计多元化的繁荣。值得一提的是，一种企图从根本上否定现代主义设计原则的所谓后现代主义(Post Modernism)从20世纪60年代末兴起，理论上非常活跃，它对以信息化为特色的后工业社会的工业设计产生了较大的影响。

 

　　第一节 理性主义与“无名性”

 

　　在设计的多元化潮流中，以设计科学为基础的理性主义占着主导地位。它强调设计是一项集体的活动，强调对设计过程的理性分析，而不追求任何表面的个人风格，因而体现出一种“无名性”的设计特征。这种设计观念实际上是现代主义的延续和发展。但它与早期现代主义不同，并不着意于艺术与技术的结合上，而是试图为设计确定一种科学的、系统的理论，即所谓用设计科学来指导设计，从而减少设计中的主观意识。设计科学实际上是几门学科的综合，它涉及心理学、生理学、人机工程学、医学、工业工程等，体现了对技术因素的重视和对消费者更加自觉的关心。设计科学的出现使社会学和技术成了设计的决定因素，19世纪以来美学与技术的联姻开始瓦解了。技术因素成为评价设计的关键因素。

 

　　随着技术越来越复杂，要求设计越来越专业化，产品的设计师往往不是一个人，而是由多学科专家组成的设计队伍，这样个人风格就难以体现于产品的最终形式之上。此外，随着设计管理的发展，许多企业都建立了自己的长期设计政策，这就要求企业的产品必须体现出一贯的特色。即使聘请自由设计师设计的产品也必须纳入公司设计管理的框架之内，以保持设计的连续性，这些都推动了“无名性”设计的发展。

 

　　芬兰设计师弗兰克(K.Frank)认为:“如果不依赖于设计师的名声，产品就必须立足于其自身的优点，而设计就是这些优点的一部分。这并没有贬低设计，只是恢复了设计与整体关系的比例。”一些设计学校也开始强调协同工作，以适应工业和市场的“无名性”局面。与此同时，一些先前以设计明星为号召力的设计公司也逐步让位于那些强调团队意识，为企业提供整合设计方案的设计公司。

 

　　图11-1索尼公司的Profeel Pro电视机 图11-2意大利奥利维蒂公司生产的打印机图11-3无印良品设计的纸质可折叠音箱

 

　　“无名性”设计的一个极端的例子是日本居家产品公司“无印良品”的产品（图11-3）。“无印良品”在日语中是无品牌的意思，希望通过简单、直接的设计创造一种无忧无虑、轻松惬意的生活。这种“无名性”设计在很大程度上代表着工业设计的主流，其影响一直延续至今。

 

　　第二节 新现代主义与高技术风格

 

　　20世纪50年代，以斯堪的纳维亚设计为代表的“有机现代主义”流行一时，当进入60年代后追求几何形式构图和机器风格的所谓“新现代主义”(Neo–Modernism)。新现代主义的出现受到流行的视幻艺术(OP艺术)的影响。视幻艺术强调黑白的几何形式构图，在20世纪60年代的商标、广告、装饰等设计领域盛行。在产品设计上，视幻艺术的影响是所谓的“硬边艺术”，多采用圆柱体、立方体等简单的几何形状，选材上广泛应用不锈钢、镀铬金属、玻璃等工业材料，表面处理偏爱材料本身的质感。丹麦设计师雅各布森于1967年设计的“筒系列”不锈钢器皿就是“硬边艺术”的典型。

 

　　图11-4OMK设计的圆桌和可叠放椅图11-5克雅霍尔姆设计的钢片椅图11-6阿基佐姆设计的“米斯”椅

 

　　对某些场合来说，有必要体现出商业界的秩序与效率，因此设计应有冷漠、正规、中性的外观特征。20世纪50年代当代主义在居家环境中体现出来的非正规化、人情味和轻巧、灵活等特点已不适宜于商业办公的要求，从而促成了新现代主义的兴盛。新现代主义的设计风格与包豪斯有相似之处，它在家具设计中喜欢采用镀铬钢管，在形态上强调机械化与几何化。这一风格最早在英国流行。1969年，阿基佐姆设计了“米斯”椅(图11-6)，以一种幽默的手法来模仿米斯的巴塞罗那椅。“米斯”椅采用了镀铬方钢、橡胶板等工业材料及尖锐的三角形造型，把新现代主义推向了极端。

 

　　图11-7罗维设计的哈里克拉福特收音机图11-8罗维于50年代设计的收音机图11-9蓬皮杜中心的西立面

 

　　与新现代主义平行发展的另一种工业设计风格是所谓的“高技术风格”(High–Tech)。这两种风格后来实际上走到一起来了。高技术风格不仅在设计中采用高新技术，而且在美学上鼓吹表现新技术。高技术风格源于20世纪20—30年代的机器美学，这种美学直接反映了当时以机械为代表的技术特征。战后初期，不少电子产品模仿军用通信机器风格，即所谓“游击队”风格，以图表现战争中发展起来的电子技术。

 

　　图11-10莫萨设计小组设计的高架床图11-11伯提耶设计的儿童手工桌椅图11-12PA事务所于1975年设计的“SM2000”电唱机图11-13德国普法夫公司于1980年生产的全电动缝纫机

 

　　在家用电器，特别是在电子类电器的设计中，“高技术”风格也很突出，其主要特点是强调技术信息的密集，面板上密布繁多的控制键和显示仪表。造型上多采用方块和直线，色彩仅用黑色和白色。这样就使家电产品看上去像一台高度专业水平的科技仪器，以满足一部分人向往高技术的心理。

 

　　考试科目：设计理论，设计创作

 

　　参考书目：

 

　　《世界现代设计史》王受之；

 

　　《工业设计史》何人可；

 

　　《工业设计概论》许喜华；

 

　　《工业设计思想基础》李乐山；

 

　　《人因工程基础与设计》孙远波；

 

　　《设计材料及加工工艺》江湘芸；

 

　　《设计心理学》诺曼

 

　　《情感化设计》诺曼

 

　　《交互设计》资料了解。

 

　　2004年考研真题

 

　　设计创意：

 

　　以正方体为基础设计一个随身携带的有用产品。

 

　　要求：1、所设计的产品要有正方体的特征。（20分）

 

　　2、正方形体大小尺寸自定

 

　　3、设计草图三个（90分）

 

　　4、最终确定的最佳方案一个并用图文补充说明，完成此设计方案。（40分）

 

　　设计理论

 

　　结合设计创意所考内容从人因关系角度论述形态与结构的关系（150分）

 

　　工程设计

 

　　年份

 

　　设计创作

 

　　考题分析

 

　　设计理论

 

　　考题分析

 

　　2004

 

　　以正方体为基础设计一个随身携带的有用产品。

 

　　体形变化

 

　　结合设计创意所考内容从人因关系角度论述形态与结构的关系

 

　　形态、结构同功能的基本关系

 

　　功能论

 

　　考研复习发力阶段（7 7 月 月 1 1 日0 -10 月 月 1 1 日）

 

　　发力原因：

 

　　才思教育咨询师认为，这个阶段时间比较充裕，没有学校里的繁

 

　　杂事情影响，可以安心的投入复习。抓住这个阶段，就成功了一半。

 

　　重点任务：

 

　　以英语、数学这些需要长期练习的科目为主。尤其是英语，在不放松单词等基本知识积累

 

　　的同时，“以真题为纲”进行复习，把每一套真题彻彻底底的分析明白，真真正正把握住出题人每一道题的出题意图。

 

　　专业课复习要有计划的进行，这一阶段要开始有计划的进行知识点的记忆。争取完成第一轮的复习。达到的效果是，对每个知识点做到能够基本记住。