纳金网艺家人设计师——刘辰

“Solectrike这个作品的灵感来源于我在欧洲的几次沿海旅行。我发现很多欧洲沿海旅游城市的观光区域内时没有公交系统的，几乎所有游客们都在步行游览。沿海地区的旅游旺季无一例外都是在盛夏。在这个季节的高温下长时间行走会让人大汗淋漓，疲惫不堪。虽然观光区域往往只占其所在城市的一小部分，在地图上也许看起来不大，但是对于游客的双脚来说已经太大了。很多时候，人们走了大半天看了很多东西，但是还是有太多东西没有看，但这时人们已经走不动了。更糟的是，你也许没有足够的时间来看完所有的景点，逛你想要逛的集市，品尝你期待已久的餐馆。有些我在旅途中认识的人告诉我，他们在当地只计划了一天或半天，很多东西都没看到，就只能带着遗憾匆匆赶去下一个地方。

另一个我在旅游时发现的问题是，在这些地方沙滩是最受游客欢迎的地方，但是有时想租一把躺椅和一把阳伞并不容易。在某些游客集中密集的时段，是很难在沙滩上租到躺椅和阳伞的。而且沙滩上的冷饮也由于供不应求而价格不菲。这使我产生了一个想法，如果人们可以随处都毫不费力的带着自己的躺椅，阳伞和装着冷饮的保温箱该有多好啊！

所以我之后便萌生了这个想法，为这些滨海地区的游客设计一套公用交通工具租赁系统。一来让游客们在没有公交系统的观光区内更加省时省力的出行。二来借助该系统中车辆的一些功能让游客在当地的逗留更加舒适，惬意。”

2016年红点概念设计作品Solectrike Seaside 

Solectrike Seaside 是一个旅行代步工具概念，其特点是环保，可拆卸，方便旅行中的人们

这里的“我”，就是今天的主人公——刘辰。

就要把自己扔到那个环境里

2012年初，刘辰来到德国，在莱比锡参加语言班，为了拿德语证书，进而展开在德国的设计学习。为什么选择德国呢？或许和笔者一样，第一时间你会想，因为德国是工业设计的发源地，设计环境非常棒，当然选它。但是刘辰却做了不一样的解释。当时是有留学的打算的，只不过，还没决定要选择哪个国家。后来的契机则是，一个暑假同学拉着他一起报德语班，他没事就去了，这一学，发现自己在德语上有天赋，比其他人进步来得快，可以说是得心应手——“既然语言学得比较快，为什么不去那边读书呢？”。再者，德国大部分学校只收注册费，学习成本、生活成本相对英美来说要划算。于是，他就这么来到了德国布伦瑞克造型艺术大学。

许多人，刚到国外都会经历种种不适应，哪怕一开始有激动的心情，没多久也难免陷入沮丧情绪中。但是对于适应能力非常强并且对新事物充满好奇心的刘辰来说，换新的环境只会令他感到兴奋，他不会拘泥于以前习惯的环境，而是会自动地去适应新的氛围。

当然，这并非意味一切就很容易。语言，这把为他开启留德大门的钥匙，也多少让他沮丧过。“以前学习的只是应试德语，虽然德语成绩很高，有德语证书，但是刚到学校里几乎没办法和同学交流，教授的大课也听不懂。日常交际里有很多口语俚语都不理解，人家开玩笑自己也没找到笑点。听不懂会问很多遍，问到最后都不好意思了。”

后来这种情况是怎么有所转变的呢？按照他的话，“就要把自己扔到那个环境里。”刚开始，话都不会说，刘辰就跑去参加了当地的篮球俱乐部，和那边的人一起训练打球，交流也是话中夹着各种手势比划，慢慢地他就渗透到了环境中去。不过最主要的功臣，还是实习。“学校里还有中国的同学，德语交流困难，会倾向于和他们交流，这样比较简单。但是实习过程中，周围都是外国人，时不时还要帮着接电话，和他们一起讨论方案，自己的德语就是这样不由自主地提高了。”

自由的前提是自律

在德国布伦瑞克造型艺术大学，刘辰所学的专业是工业设计/交通设计。这门专业，涉及非常广泛，而不是只展开交通设计，专注造型设计。每学期，学校都会给出一个和交通有关的课题，在这个课题之下，学生自由发挥。“无论你是设计UX，UI，系统，真实场景，网页，只要围绕主题，都是可以的。而整个学期中，只要每星期定期汇报，然后教授给出意见和建议。”相比国内学习，刘辰的感受是，国内课程安排较为刻板，不够发散，倾向于循规蹈矩的教学模式。 

另外，在国内时，课题中并没有规定一定要把模型做出来，只需要手绘后进行3D渲染，不注重模型制作。而在国外，是有做出模型的要求的，学校还有各种工作坊，如金工、木工等，有师傅可以请教，有需要，不管是否与课程有关，都可以使用里面的机器和材料等。

还有，刘辰的硕士读了四年半，原来，他在期间申请了两次“假期学期”去实习。所谓假期学期，就是向学校申请的，没有用来上课，而是安排自己事情的一段时间。这和国内紧凑的学期不一样，这也意味着，学生可以安排自己的学时和学程。 

在这样资源丰富又有弹性自由的环境下，一个人能够有更多机会尽情地发挥。当然，刘辰也说了，越自由，其实就要求你要越自律。

作品Frame and Shoulder（车架与肩膀）

这是一块专门为自行车爱好者设计的骑行背包。使用者可以可以依照自己的喜好将它固定在自行车车架上或直接像背单肩背包那样背在肩膀上。

背包的顶部有一个小型收纳袋，在不背着的时候可以将背带收纳于此，这样当你将这款背包固定在车架上骑行时，其外观既简洁美观，又不用担心背带在骑行时挂在包外带来不便。背包特殊的结构让使用者可以非常轻松的将它固定在车架上，或从车架上取下，并保证它在骑行时不会从车架上脱落。

包的正反两面总共有四个储物袋，可以容纳非常多的日常出行的随身物品。

带着镣铐跳舞

在校期间，刘辰进行了两次实习。一次是在布伦瑞克Formherr Industrie Design设计事务所，还有一次，则是在狼堡Volkswagen AG（德国大众汽车总公司）旗下的设计部Lifestyle& Performance。这两段经历都或多或少让他成长，而他也很大方地分享了他的收获。

14年3月，他来到Formherr Industrie Design设计事务所，这个工作室的老板非常擅长犀牛这款3D建模软件。一开始，他没有让刘辰做其他事，只是专注地练习犀牛，每天一个3D建模题目，想办法做出来。这之后的两个月里每天早上8点半到下午5点的上班时间里，刘辰都在做这件事，高集中的练习让他的技术长进了很多。“觉得很幸运，遇见这样的实习。当时我3D建模技术正需要提高，而如果自己用课余时间来学习，是达不到这样的效果的。” 结束犀牛训练后的四个月里，他开始做各种事情，帮忙接电话，参与讨论项目，做市场调研等，画手绘，以及用犀牛帮着建模、渲染等。

如果说在Formherr Industrie Design，刘辰收获的是技术上的长进，那么在大众，则是让他的设计习惯乃至观念发生了深刻的变化。

说到大众，你会想到汽车，但大众还有自己专门的产品设计部门，专注于支线产品如耳机、手表、水杯之类的产品设计，以及会展车型和比赛车型的造型改观。刘辰就是在这个部门里实习。而当时让他受益匪浅的，就是部门里负责指导他的老设计师。

老设计师教刘辰在设计过程中如何去引导自己的想法进一步地发展。他举了自行车作为例子。

“做一辆自行车，如果我以前没有做过自行车，一开始会很难下笔，看很多图片会很难找到抓住自行车的特点，不知道怎么画。老设计师就教我 可以下载一些自行车图片，把他们放在PS里透明度调低，然后在上面画，这样就不用凭空在脑子想车的正确比例，因为正确的比例已经给你了。在照片的基础上去画，去产生自己的创意。画到一定程度，又卡壳，可以在犀牛里建一个简单的粗模，不是为了最后的渲染，而是为了帮助你搞清楚，你现在想的这个东西，在3D空间里是什么样的结构，什么样子，你可以在电脑里转它，去看它，去理解造型，还可以把模型截图下来，在这个基础上继续画，继续加细节，或者改变，一点一点反反复复。而原本自己的习惯是，一定要先画，一口气画完，把时间省出来，再去建3D模型。不是这样的。你对这个造型把握不好，不好理解，你可以用各种各种手段，可以去用纸片，用简单材料做一些手工模型帮助自己理解，一切都是为了引导自己的想法进一步地去完善。”

再者，由于以前没有确切的设计经验，刘辰觉得设计就是灵感的迸发，但在大众实习后，他才发现，其实“设计到最后实现出来的造型是经过非常严谨的推敲的，哪条线该怎么走，具体放在哪，是有逻辑的。”设计是有逻辑的，这一点打开后，像是为他开了一扇门。

说到哪条线该怎么走，具体放在哪，这就牵涉到了一个品牌的产品语义，造型语言，还有品牌的造型基因。

刘辰回忆老设计师的话，“你看大众的每一辆车，你把大众的商标去掉，你也觉得它是一款大众的车。这是为什么？它是大众车，不是因为它有大众商标，而是因为它的造型语言是大众的造型语言，它身上的造型基因的是大众的造型基因。这就是为什么大众有那么多的设计师，但他们设计出来的车让别人一眼一看就知道绝对是大众的。每个厂牌，惯用的线条，比如说同样角度的折角，大众会把圆角处理到那么大，而奥迪会把圆角处理再大一些，或者角度打得再开一些。你以后作为设计师，接到任何厂牌厂商的项目，一定要仔细地去研究你的客户这个产品的语言，品牌的历史，和品牌造型的特点。拿大众说，你设计了一辆车，它非常酷，但是让别人一看它不是大众，你就失败了。你作为一名职业设计师，不光是要最大程度地发挥你的创意和你的想法，你还要掌握你的客户具体需要什么，他具体是什么样的，他有什么样的性格特点，这个品牌有什么样的特点，一定要去依照这个。做大众就一定要做得像大众，做奥迪就一定要做得像奥迪。”

这些话他句句记在心里。接着，他又做了进一步地说明，“大众的产品非常地逻辑化，给人感觉就是不那么奔放，没有很情绪化。有很多平行的线条，很多棱角，不圆润，非常严谨，不像现代，现代线条比较圆一些。但是它有很多车型，每一个都不一样，比如高尔夫7和6有区别，造型上有改观，但是这些改观都是在整体的框架之内进行的。 所以，你可以有创新，你可以做得跟以前不一样，但是你的创新要在产品的个性内。你不能把一款大众生生设计成奔驰，看起来非常好，但是贴着大众标，却让人第一时间想到奔驰。”

他接着又举了个例子。这是Behance上面一位设计师所设计的键盘。“这个设计师就是在造型上遵循奥迪风格的前提下发挥自己的创意。看上去很简洁，但肯定经过了很多的推敲。”

 设计师：Jarim Koo

总的来说，为品牌做设计，是要遵循一定的框架的，设计师在这个框架内发挥最大的创意。 “设计毕竟不是艺术，是具有功利性的创作。”他说道。

而这，就像是带着镣铐跳舞。

不变应万变

当下，刘辰计划先留在欧洲工作，继续浸润在这样的环境中。他想做产品设计，但并没有说要专注到特定的领域中。“我不想只做车辆，只做卫浴产品，或是婴幼儿产品。理想的是接各种各样的方案，和各种品牌合作，做丰富的主题。”他说，自己做过很多不同的产品，想法比较发散，所以没有太突出的方向。每次做的东西都不一样，不断尝试新东西，这个过程他是非常享受的。不过，这变化的产品之下，不变的还是设计的方式、流程。

另外，虽然身在欧洲，但刘辰也关注着国内的设计，长远上也规划着日后回国发展。他觉得做出很“中国”的设计，是非常好的。就像是大众有大众的产品语义和造型基因，现在将中国元素与设计结合的意识也渐渐在很多设计师脑海中萌发。不过，很“中国”的设计，绝对不是仅仅融入中国元素那么简单，关于这点，刘辰说，“我会做很多尝试。”