陈昭成先生，从小就爱涂鸦、爱幻想，在处处充满限制的时代，经常梦到自己是一只鸟，在天空自由翱翔。长大后，天生不按牌理出牌的他，接受工程学的教育，养成一丝不苟的习惯。因此，他将生活中涌现的灵感，透过机械的语汇，展现在每项作品中。

作品《DAMO 达摩》

相传达摩面壁苦修佛法九年，因其屹立不倒，尊称为不倒翁。 Damo曲线间流露沉稳感，诚如达摩大师洒然挺立于山间，坚毅而不拔；可调式灯罩的设计，与不倒翁摇动仍立定于原地的概念，有着异曲同工之妙。 Damo不仅于居家环境中散发静谧光氛，更展现其沉稳而内敛的生命力。

问1：产品背后有不同的设计初衷与理念，在不同的呈现下，又共享相同的基因。身为设计总监，每年决定推出的产品会直接影响到品牌整体印象。，整个从设计发想到决定产品的过程，秉持的核心理念为何？

张：产品的表现与设计师本身的个性、想法，生活体验有很大的关联。我是直线条、随兴而处，不喜欢拐弯抹角的人，而这也很直觉地影响我对于产品设计上的思维 –「 简约、俐落、不多于 」。

例如，一条流线即能代表的意象，就不会有另一条的存在，所以，每个设计从概念到成品，是一段漫长而且不断修正的旅程。

陈昭成先生作品《桌灯》

问2：当时是什么样的初衷动力，让你坚持只做自己的设计？

张：创立的时候，什么东西都没有的我，只有脑中的概念跟手绘草图。当时从事仿冒品大量生产，的确是有很多商机，但是我相信自己的理念，选择走自己的路。

幸运的是，第一盏设计灯UFO 在当时无论外型或是结构，都是新颖的想法，尽管一度因为资源不足，必须在产品外型上妥协，但我后来还是坚持想要的原样。以结果论来看，这份坚持是对的，我想，这对我后来无论环境好坏，还是坚持自己理想，有些许影响。

近几年随着全球化变迁，我们越来越能轻易地接触到国外的顶尖设计，相对的，我们也能让自己的设计力与文化，宣扬到他国，这对亚洲的设计来说是偌大的助力。
独特、有竞争力的好设计，自然会被市场接受，而这就是我们这块SEED种子品牌，不断努力的方向。

问3：简单线条的东西，虽然俐落好搭配，不会抢掉空间主体，然而有时却容易沦于不实用；此外，制程上的困难度其实也更高，要如何让产品达成简约俐落，同时也把握到使用需求的平衡呢？

张：我想，一个好的产品，不应该是单纯为了设计而设计。所谓设计的原动力，就是当我们生活中，感受到物品本身使用功能的不足，开始找原因，思考解决方法。希望用新的设计把这块不足补上，让它成为舒服好用的东西。这是为什么一路以来，我一直强调「实用」的原因，如果一件作品只是美，毫无功用，那便是艺术品而非设计品了。

灯饰设计是很复杂的产业，涉入的知识不仅是单纯外型设计，还有许多电学、机械结构上需克服的问题。办公室里的每盏灯，我每天都会摸摸看，自己亲身当使用者，对我而言，没有真正零缺点的设计，产品诞生的那天开始，就有可以改进的地方。让自己转换设计师的角色，才能有使用者的思维，进而发现盲点，做出更好的东西。

 作品《GLACIER 冰河》

厚实的透明玻璃，就像冰河时期时冷艳的冰川，光影层层反射出晶透耀眼的光芒。清透的加厚玻璃加上亮白烤漆金属内反射罩，让GLACIER闪耀着现代感十足的绚丽，简洁流畅的外型虽小，却依旧光彩夺目。

问4：综览全系列产品会发现，许多都有调整结构的功用，会有这样的巧思背后有着什么样的考量吗？

张：这跟我出身是机械背景有很大的关系。

台科大求学阶段的长时间训练，让我具备机械工程师的思维，看到一件产品时，无法不去注意其本身的结构问题。因此，我会想将我的智慧结晶付诸于产品之中。另外，市面上玲琅满目的设计，要如何创造产品优势与独特性，也是很大的考量之一。
生活其实可以很简单地就经由一些小巧思，达到赏心悦目及功能的目的。不过同样的，每个部分皆有其存在的目的，而非画蛇添足。

以吊灯DOME来举例，当初考虑到使用者在灯吊高的情况下，容易有眩光的问题，因此才在灯泡底部加上一个可移动的灯泡盖，让使用者能在舒服的情况下使用器具，也能轻松更换灯泡。

另外今年新品系列里，询问度很高的LALU+ 吊灯，可以从「一」转「十」的十字性结构，就是顾虑到每个人对光亮度的需求不同，单纯地用餐情况下，也许长型就够，但若是有在桌上工作等光照需求量较高的情形，将吊灯转为十字，让光照集中，就能简单达成使用目的。
还有，我们有些人家中餐桌其实是圆桌，而非长型桌，十字形的吊灯，就很适合放在大圆桌之上，也不会太暗。

 陈昭成其他灯具作品欣赏

ZEN 禅 （方）

禅，是一种先放下才能得到的境界。 「禅」壁灯以几何型的白玉玻璃与古铜壁盖构成，无忧无碍轻挂墙上，宛如进入禅定的僧侣。似有若无的存在，却散发着温厚而真实的光。

ICE 晶采

點亮北極光，感受冰雪反射所有可見的亮，彷彿置身於北方國度。溫暖的色溫與冰塊的外表相調和，體驗冬季風情的同時也溫暖您的心。晶采系列含桌、壁、吊、吸頂燈。