访谈设计师：曾岭

开篇：

片刻文化，

一家创意驱动型创业公司，

集原创品牌研发，品牌建设、品牌升级、品牌设计、产品策略、包装设计为一体，

以原创设计为导向，

以品牌价值产业链为中心，

致力于品牌价值的研究，

把推动中国品牌国际化进程做为公司的最高使命。

点题：

作为长沙片刻文化发展有限公司的联合创始人兼创意总监，曾岭自2016年辞职创业，便与朋友创立了这家原创品牌公司，走上了原创品牌之路。毕业于视觉传达设计专业的他，还把自己定义为是融合品牌与产品思维的跨界设计师。

引言：

缘于“恍然”之间

认识设计师曾岭还得从他所发布的一款获得2018德国IF设计包装奖的作品原创米酒品牌《恍然》说起。还记得那天下午，正当我有意无意地浏览设计网页，一抹嫣红就这样猝不及防地映入我的眼帘，显得格外耀眼，点击进入页面才发现这是一款独特的产品包装设计，于是我从发布者资料里找到了这位设计师，希望他能与我分享他的品牌、他的设计。

原创品牌《恍然酒》   2018 iF奖

正文：

这天，阳光正好，微风不噪，虽日居8月，但周围的一切都恰逢刚刚好，我们的专访也在这一天有序地进行着……

“片刻文化”

谈起辞职创业这段经历，他回忆，那年他刚毕业来到深圳，有幸在前两份工作里遇到的老板都是非常棒的设计师，辛苦的同时却也学到了很多东西。第三份工作在一家甲方公司，当时闲不住就选择了辞职创业。他说最开始时想得比较简单，因为一直以来给很多知名品牌做过设计，却拿不出一件自己满意的作品，最初选择做原创品牌，只是为了能做件自己认为对的产品。

2016年，他创建了深圳片刻品牌发展有限公司，走上了原创品牌之路。2018年初，他回到了自己的家乡湖南，与朋友一起创建以原创品牌产品研发为核心的长沙片刻文化发展有限公司。对于“片刻文化”的创立灵感，他说：“人的一生会面临很多次选择，事业、生活、爱情…在面临选择的时候，不管有多纠结，都还是要做决定。做出这个决定是一个片刻的事，做好这个决定却要靠今后无数个片刻的累积。坚持是件很酷的事情。”听着他的讲述，我仿佛看到每一个人的人生都是由无数个片刻间的思索与片刻间的举动坚持聚积而成，虽是一个品牌，但其背后的含义无不令人深思，一个品牌文化能让人有所感有所悟，也许这才是一件设计品牌的真正意义。

片刻作为一家品牌原创公司，曾岭提到公司每年都会做一个新品牌产品，而今年正在做的是一套农产品，他觉得做农产品是件既有趣也很有意义的事，中国几千年来都是农业大国，不管是从文化传统，还是生活习惯，中国人骨子里对这些东西是有特殊情感的。他说目前整个产品的思路及设计创意都已敲定，已进入方案的设计执行阶段。

原创品牌《恍然酒》   2018 iF奖

而作为一家创业公司，曾岭把推动中国品牌国际化进程做为公司的最高使命。他表示，可能在一些人眼里，创业公司最重要的事就是活下来，还没有谈情怀谈使命的资格。但他认为这和保护环境是一个性质，只有人人都去做这件事，环境才会得到改善。我们现在的力量确实非常渺小，但他相信只要一直坚持去做这件事，能够影响到哪怕多一个人，就是非常有意义的。当我问到公司将来的发展，他思考片刻，把这份期望埋在了心里。

与众不同才最真

在交谈中，曾岭告诉我他是融合品牌与产品思维的跨界设计师。提到“产品思维”，他这样解释到：“如果注意观察你会发现一个现象，国外的设计师原创品牌越做越大越主流（各大奢侈品牌），国内的设计师品牌做着做着就没了。品牌一词最早来源于希腊语，是烙印的意思，既然是烙印，不说永生难忘，至少也应该与众不同，也就是大家常说的差异化。产品思维有两个意思，一是产品经理打造一款产品的概念，一是设计师对产品设计的概念。国内大部分品牌互换商标、产品互相贴牌外人也看不出来，说到底是同质化太严重。既然品牌及产品同质化如此严重，那么做品牌的意义又在哪？我希望我的作品都具备类似宝马车的特质，看标志是宝马，看产品不看标志也是宝马。”也许正是因为对自己的这样一个特殊定义，他对于每一件设计都注入了自己与众不同的想法与心血。

时尚中国风 以小钻承载大爱

《猴子捞月》在中国是一个耳熟能详的寓言故事，在作品《恍然酒》中，曾岭加入的这一元素使得用户从包装图片上便能看出中国传统文化的影子，他认为时尚中国风是一种风格，更是一份责任。中华民族作为东方最古老的民族，有很多很棒的东西，甚至可以说中国文化就是东方文化，然而一直以来提到中国风的演绎第一个想到的却是日本，这就是件挺尴尬的事。中国本土的设计氛围一直都存在问题，虽说市场环境占重要因素，但设计师也有很大的责任，设计师民族文化自信缺失是件很可怕的事。好在近些年中国设计已经明显进步，在国际上的地位也越来越高，跟一部分坚持原创捍卫中华文化的设计师们的努力分不开。 中国文化博大精深，他说这也是他在设计中最重要的创意来源，没有之一。

原创品牌《恍然酒》   2018 iF奖

恍然酒的设计灵感源自“猴子捞月”的故事，穿着衣服捞着月亮倒影的猴子，就像生活中忙碌却没有收获的人们。但总有恍然大悟的时候，比如他喝过酒并开始思考人生了。包装以凸起的线条概括出傍晚的森林，以剪影表现观望中的猴子，以中国皮影戏演绎正在捞月的猴子。透过镂空的月亮可以看到金色的酒，从而融合成一轮金色的月亮，把元素设计与印刷工艺巧妙结合，不仅有趣地展示了产品，同时生动地表达了品牌内涵。

曾岭的另一原创品牌产品《片刻轻珠宝》是16年的一件设计。说起珠宝，我们一般来说就会想到女性，也许有人会说女性对珠宝的理解会更加全面，而作为一名男性设计师，谈到珠宝设计的专业度，曾岭表示他其实是不合格的，对于它的材质工艺等了解得也并不是特别深入。他告诉我做片刻轻珠宝其实算是一次跨界的尝试，好在他在深圳有很多做珠宝非常专业的朋友，他们提供了许多宝贵的意见，而他就只需要把品牌前端理念、把产品创意思路及设计草图做好就行了。他认为一个个体再如何强大，也需要其他地方的配合，工业时代的核心就是合作分工。

谈及对珠宝的理解，你们应该也和我一样，会喜欢曾岭的这样一个观点：小钻的意义是由无数个片刻堆积成爱的永恒。他透露，其实他做片刻轻珠宝的初衷并不是要把产品设计得多么无可挑剔。他把片刻定义成小钻轻珠宝品牌，只是想传递一种价值观。钻石再大再贵也不过只是个漂亮的石头，爱情有时更需要行动来表达，无关风花雪月。它代表的是一个承诺，一个信念，与其说女人喜欢钻石，不如说她们要的是男人的一个决心。听到这里，我忍不住在心里默默地为他圈了个粉，估计所有看到这里的读者朋友们也会很认同吧。

原创品牌《片刻轻珠宝》

品牌价值观：以小钻承载大爱。（拒绝以“克拉”来衡量爱情的价值，钻石只是一个承诺，无需攀比。通过一颗小钻，用别致的设计语言表达平凡生活中的小确幸，因而更显温情。）

品牌形象：专注小钻的真爱见证者。（钻石的硬度无关大小，片刻虽短，却能堆积成永恒。）

片刻光年，如爱久远。（所谓永恒，都是在一个片刻间发生，又由无数个片刻组成。）

设计不应该有边际划分

大多数人对于视觉传达设计的理解，一般认为就是等同于平面设计或是产品的外观造型设计，作为从这一专业毕业的学生，曾岭表示从大学的专业划分上来讲，视觉传达、包装设计、产品设计等就是几个不同的专业，大部分乙方公司也都只专攻其中很小的一块。这样划分更能展现自己的核心优势增加市场印象，也能提高员工的工作效率。但他觉得视觉传达是一个泛的概念，只要是眼睛能够看见的，都属于视觉传达的范畴，设计不应该有边际划分。《异类》这本书提出过一万小时理论，他认为设计基础中前8000小时都是相通的，专业细分只在后2000小时里。很多成熟的设计师不仅能在自己专攻的领域做好，在跨界的设计领域的作品也都做得很棒，而他也一直在做这方面的尝试。

众所周之，在视觉传达领域里的产品设计，无非就是要让产品能达到一种给人以视觉上的冲击效果，那么对色彩的合理运用就显得尤为重要，曾岭说同样的元素设计不同的色彩，所传递的信息和给人的感受是完全不同的。虽然在网上有很多不同风格的配色表，看似很讲究，但是他相信在实际应用中，没有哪个好设计是照着网上的配色表去配的色。他认为把色构原理学扎实，无论是调色还是配色就都轻松了。而文字作为另一设计要素，在视觉的泛概念里也是很重要的一部分，人类文明真正起源的标志就是文字，在做产品包装设计时，曾岭也很重视这方面的设计，他提到片刻与恍然的LOGO就是纯文字的LOGO.

原创品牌《片刻轻珠宝》

尾声：

在采访的最后，我向曾岭抛出了一个或许大家都比较感兴趣的话题：

Q：鉴于您对珠宝的独到见解以及一名设计师的身份，您将来或者在周年纪念之时会不会为自己的太太设计一款专属于你们俩的爱情之宝呢？如果会，这大概是一款怎样的珠宝设计呢？

A：这个已经有了，以后也还会有的。现在手上的对戒就是我们专属设计定制的。逛吃系列的模特是我太太，之前淘宝众筹里出现的小朋友是我儿子，设计思路来自对生活的真实感受。我觉得不管做什么事，不管做得好不好，只要用心去做，别人是能从其中感受到你的喜怒哀乐，包括你走过的路、听过的歌、和爱过的人。

也许我不应该问这个问题，充满甜蜜与宠爱的回答背后却是被毫无防备地撒了一身狗粮……

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